Тверской театр кукол
Тверской театр кукол сейчас располагается на проспекте Победы в городе Твери. Он был открыт в время Великой Отечественной войны в 1944 году и до 1975 года своей постоянной сцены не имел. Новое здание театра было построено в 1975 году. Фасад театра украшает керамическое панно, фойе театра расписано по мотивам русских народных сказок, здесь же находится живой уголок.
Зрительный зал театра вмещает 360 человек. Театр кукол Твери участник различных фестивалей и конкурсов, гастролировал в Болгарию, ФРГ, Венгрию и другие страны Европы.
Театр награжден Почетной грамотой Президиума Верховного Совета РСФСР в 1970 году. Дипломант различных всесоюзных конкурсов и смотров.
Спектакли театра не раз показывались по Центральному телевидению, по телевидению Украины, Белоруссии, их демонстрировало телевидение Ленинграда и Эстонии.
Огромный вклад в становление и развития тверского театра кукол внес народный артист РСФСР А.М. Ильвовский, который был главным режиссером, а потом и директором театра кукол. Множество постановок осуществлено тверским театром кукол не только для маленького зрителя, но и для взрослых. Большим успехом пользовались спектакли для взрослых «Божественная комедия»,«Чертова мельница», «До третьих петухов» Шукшина, «Мастер и Маргарита» и другие.
Истоки кукольного театра
Истоки кукольного театра обнаруживаются еще в языческих обрядах, где на ряду с магическими заклинаниями использовались куклы. У русских тоже существовали обрядовые куклы. Достаточно вспомнить хорошо всем известное чучело Масленицы. С древнейших времен кукла позволяла человеку выйти за пределы обыденной реальности.
Со временем кукольный театр вышел на ярмарочную площадь. Сама ярмарка предполагала давать посетителю множество самых разных развлечений: балаганы, выступление бродячих артистов, гимнастов, фокусников и т.д.
Участвовали в ярмарке неизменно и кукольники, которые обладали незаурядным талантом и профессионализмом, которые выделялись с пестрой, бурлящей толпы. Кукольнику необходимо завлечь людей, да еще и заставить заплатить за представление.
Самым важным оружием здесь становится смех, иногда грубый, или острый, иногда почти непристойный, но очень любимый самым разным зрителем. Главным козырем кукольного театра были и остаются злободневные шутки, острый язык кукольника, который позволял ему вступать в диалог, а иногда и в комическую перепалку.
Главный герой русских ярмарок в 18-19 веке был театр Петрушки. Все представление состояло из цепочки комических сценок. Помогал петрушечнику проводить представление сопровождавший его музыкант, обычно шарманщик. Куклы в этом представлении были перчаточные и кукловод всего один, одновременно над ширмой могли появиться только два персонажа.
Уже в 20-м веке в кукольном театре используют различные типы кукол и более совершенное их управления. Найбольшее распространение получают куклы на нитях или проволоке, куклы-марионетки. Не теряют популярность и перчаточные куклы, подобные Петрушке. В последнее десятилетия куклы стали частыми гостями телевизионных шоу.
С уважением, Виталий Сердюк.
